biography sculpture graphics painting poems publication workshop services gk gk
вернуться на главную страницу


статьи
новости
видео


2004-10-22 }
Рождественская выставка издательства «Наш Изограф»
В государственном выставочном зале «На Каширке» с 25 декабря 2003 г. по 16 января с.г. состоялась выставка издательства, посвященная Рождеству и Новому Году. Праздник начинался сразу с вестибюля: очень удачно без промежутков развешенные работы Н. Кульчицкой — Половецкие пляски на музыку Бородина», х.м., «Венецианский карнавал», х.м., А. Кацалапа — «Карусель корриды», «Бабочка», С. Матковской — «Беседа в горах», Д. Кукколоса — «Собор Нотр Дам де Пари» — составили яркое красочное декоративное панно, создавая праздничное настроение каждому гостю, который только переступил порог.
{...Наш Изограф...}


Авторы выставились так щедро, что прекрасными работами были увешаны не только все залы галереи, но и колонны и стены вестибюля, стены кафе и буфета над чайными столиками. — Так что, праздник жил в каждом уголке! Хотя Рождество и Новый Год — зимние праздники, на стенах повсюду царила Весна и цветы. И, если учесть, что Рождество Христа — это Весна человечества, а Новый Год в древности праздновали в первый весенний день, то можно сказать, что вся экспозиция славила Рождество!

 Главными персонажами этой огромной экспозиции были, совершенно на равных, — зима, рябина и цветы. Праздничное рождественское настроение создавали работы А. Константинова — «Елка» и «Снег в октябре» (х.м., 2003 г.). В холсте «Елка» на фоне большого окна во всю стену, занавешенного кружевными занавесками, кажущимися изморозью на стекле, голубая ель в сверкающих разноцветных шарах, диван розовых тонов и Дед Мороз — Петрушка на треногом старинном столике в форме сердца. Радостный розовый тон всей картины говорит о щедрости жизни, что праздник пришел, что он есть — несмотря ни на что! В работе «Снег в октябре» богатая палитра осенних деревьев и яркие гроздья рябины на переднем плане обильно припорошены пушистым снегом, и быть может оттого работа по композиции кажется роскошным букетом.

 Не менее празднична работа Т. Цыганковой «Первый снег», х.м., 2003 г. — Будто прозрачное цветное кружево в пастельных тонах наброшено на округлые кроны молодой рощицы, а на переднем плане на ветвях, на пересыпанной снегом еще зеленой траве — колючий белый иней. Удлиненная горизонтальная композиция со светлой «морозной рамой» делает работу автора похожей на драгоценную шкатулку в серебряной оправе. Очень удачно с этой работой по мотиву и колориту перекликается «Снегурочка» С. Исаева — Горлова, х.м., 2002 г. — В глубине занесенного снегом парка, в обрамлении высоких белых от снега деревьев, автор с большим юмором и теплом изобразил античную обнаженную гипсовую фигурку на постаменте, которая съежилась от холода, трогательным жестом обняла себя руками, чтобы защититься от русской зимы. Снег на переднем плане искрится разноцветными огоньками... Совершенно сказочная роскошная зима в работе заслуженного художника России П. Решетникова — «Зима в лесу», б. акв., 2003 г. — мягкий снег, сотни цветовых оттенков; так тонко и тщательно прорисованы, проработаны каждая самая мелкая веточка, стволы деревьев и елей на фоне заката червонного золота, что работа кажется мощным холстом старых мастеров. «Мал золотник, да дорог», — можно сказать о небольших, (24x18), работах В. Щербины, написанных с тонким вкусом и огромной любовью к русской природе. Его работы «Зимой» и «В лесу», х.м., 2003 г. поражают своим теплым колоритом. Снег на поляне среди елей в ранних зимних сумерках и снег под высокими соснами кажется теплым, розовым. «Я хотел выразить стихию снега. Тысячи оттенков, как Айвазовский выражал стихию воды», — сказал В. Щербина автору этих строк. В его работах «Клязьма», «Поляна», «Осень», х.м., 2003 г. читается тонкая душа поэта, любящая до боли этот прекрасный мир… Холст Е. Семеклит отличается безупречным вкусом автора, композиция почти в квадрате — вид сверху на заснеженные домики среди пожухшего снега с бирюзовыми тенями и темно-бирюзовым пересекающим композицию затейливой вязью ручьем. Сдержанный колорит; богатая темно-ореховая рама оттеняет серебро и бирюзу снега и воды.

 Интересна по исполнению «Зимняя Москва» Н. Панюковой. Старая Москва зимой с трамваем начала прошлого века и такой же старинной одеждой на людях, с храмом Христа Спасителя вдали. Работу дополняет богатая «серебряная» рама с темно-синим паспарту. Запомнилась работа В. Елецкого «Угасающий день», х.м., 2003 г. — Серо-голубые сумерки, заснеженное раздолье с лесом и деревушкой вдали будто источают едва уловимое голубое сияние. Но нет ни звезд, ни луны, сияет снег цвета «лунного света», если можно так выразиться! «Зима в Измайлово», х.м., 2003 г. Г. Киселева удивляет композицией и колоритом: здания Госпиталя, апсиды и купола собора и оранжево-красная Сторожевая Башня смотрятся сквозь решетку темных стволов заснеженных деревьев.— Зима, и в то же время какой-то совершенно весенний колорит работы! Акварелисты славили Рождество не менее мощно! Сначала о работах женщин! Как в песне поется: «воспитанный мужчина пропустит женщину вперед!». — Речь шла о пропасти, в которую надо было броситься! Кто превзойдет женщину в прозрачности и нежности акварели, кто мягче и свежее напишет цветы?! «Гладиолусы» и «Сирень», 1998 г. Е. Клейменовой — рука непревзойденного мастера. «Гладиолусы» ее — живые, дышат, «Сирень» — сдержанный благородный колорит, безупречность, вкуса. Привлекают изысканным колоритом, крепкой ком­позицией акварели А. Беляковой — «Розовый хрусталь» и «Цветы осени. Хризантемы», — Рубиновый на­питок в хрустальной рюмке бросает рефлекс на белые розы. Они кажутся розовыми. И цвет этих роз вбирает в себя хрустальная ваза и светит бледно-розовым... Очень нежная работа И. Шейной 2003 г. — «Закат в Осташкове»: и закат и церквушка вдали, обрамленная деревьями, — все буквально тает в светлом перламутре воды и неба...

 В работе Т. Сикстель — «Снег выпал только в январе», 2003 г. — сбегают молодые деревья по заснеженному склону; мягкий пушистый снег.,. Оттеняют все эти нежные прозрачные работы сочные яркие акварели М. Лисиковой: работа «Синий», где и колорит и мотив композиции напоминают восточные эмали. — Полыхают оранжевые персики на темно-синем блюде, зеленый виноград и бокал золотого вина, и восточное блюдо — все это царствует на ярком сине-зеленом фоне. Интересна работа автора «Друзья»: диалог русского самовара с восточным кумганом на малиново-оранжевом фоне; восточное блюдо на темно-вишневой скатерти. Работа «Хоровод» не менее ярка и контрастна «Синего»: закрученный по спирали хоровод из темно-алых роз на излюбленном автором синем и бирюзовом фоне... Но не будем забывать о мужчинах! Акварель Н. Смирнова «Зимой на Истре», 2003 г. светится перламутром раскрытой раковины-жемчужницы, где и по композиции огромная жемчужина — зимнее мягкое Солнце... «Первый снег» и «Дождь прошел» исполнены виртуозной рукой мастера — А. Тимакова, 2003 г., где с безупречной композицией сочетается одержанный благородный колорит «земляных» красок. Акварели С. Каменева — «Мостик в тумане», 2002 г. и «Мартовский день в Подмосковье» 2003 г. — композиция в квадрате что трудно, что редко выбирают художники, но автор легко справляется с этим. «Мостик в тумане» - жемчужно-серая гризайль, а «Мартовский день» насыщен цветом как левитановский март!

Сложная композиция панорамы Москвы, открывающейся с Воробьевых Гор, день без солнца в серо-синих, дымчато-серых и о; охристых тонах отличают высокий профессионализм А. Белинского «Воробьевы Горы», 1998 г. Порадуемся жизни вместе-с И. Кочетовым в его «Люксембургском саду» и заглянем в «Окно на Пигаль», 2003 г. Многие пишут акварелью гризайль, а в работах Кочетова — радость цвета! Художник так написал воду в фонтане и в бассейне Люксембургского сада, что ощущаешь холод фонтана и тепло сияющей воды бассейна от прогретого солнцем мрамора. Интересна композиция в квадрате М. Красникова в работе «Коломенское», 2003 г. — сквозь почти голые стволы -деревьев с остатками пожухлой листвы едва проступает на дальнем плане архитектура усадьбы, — прозрачно и светло. Веселит душу пастель Л. Варламовой— «Русский балаганчик», привлекают рисунки Е. Сапунова ювелирным штрихом: «Дом в деревне», 2003 г. О пастелях Ю. Леонова стоит сказать особо! Пастель «Павловский парк» висела среди акварелей, и автор статьи принял ее за акварель, насттолько мягка и прозрачна оказалась работа, выполненная достаточно жестким материалом. В работе «Москва. Туман на Гончарной улице», 2003 г., смотря на мягкость исполнения, материал виден, но «Синие сумерки», 2003 г. смотрятся откровенно маслом: так сочно написана сияющая в лунном свете светлая не замерзшая вода речки и источающий тонкое свечение при отсутствии луны в композиции синий снег на берегах! Не пора ли воздать почести Рябине?! Наши художницы любят ее писать, и пишут так по-разному, что и не скажешь — чья рябина лучше! Очень нежная «Рябина» Т. Григорьевой, 2003, х.м. — из пастельно-сиреневых, розовых и голубых сумерек мягко высвечивает букет рябины в терракотовой вазе на золотистой скатерти стола. «Солнечный букет» орг. м., 2002 г. Т. Марченко — большой букет гроздьев рябины с осенней листвой неожиданно, но очень гармонично сочетаются с цветущими подсолнухами.

О. Литвиненко — «Подарок сына», х.м., 2003 г. — роскошный букет темно-красных, алых, красных и темно-вишневых кленовых листьев, и ря­дом— неизменные гроздья спелой рябины. — Большая очень красивая композиция! Работа О. Карелиной — «Утро Надежды», х.м., 2003 г. — на переднем плане заснеженная рябина с темно-красными гроздьями, яростно рдеющими из под облепившего их снега, на дальнем — темная колокольня и светлый храм с золотым куполом... Хороша «Рябина» И. Жиздринской; графически очень красива работа Л. Кузнецовой— «Рябина в августе». Любопытно, что к рябине мужчины-художники оказались равнодушны. Единственный на эту огромную экспозицию мужчина, написавший рябину — А. Константинов, но и тот так запорошил ее снегом, что почти не видать! Может быть мужчинам не нравится ее горчинка?.. А еще женщины любят писать маки. Наряду с «Первым снегом» Т. Цыганкова выставила работу и в «горячем» колорите: «Мавританский газон», х.м., 2003 г. — огромные алые маки на темно-зеленой траве перемежаются редкими мелкими ромашками. Великолепны работы Е. Волковой «Горный мак» и «Салют цветов», х.м., 2003 г. — Пожухшие сизые листья и стебли, из них светят крупные алые чаши мака с коробочками внутри. Фон и рама почти в одинаковых охристых приглушенных тонах, тем ярче из этого сдержанного обрамления алым ог­нем полыхают цветы! «Салют цветов» — очень удачное название: композиция в самом деле напоминает взрыв праздничного салюта в колорите осенних листьев.

Сдерживает этот взрыв многоступенчатая рифленая рама под старую бронзу. Все вместе — гармония по золотому сечению. Радует душу работа А. Триселева «Весна в Крыму», х.м.: на фоне темно-синих и ржавых гор — цветущий миндаль неповторимым холодно-розовым… А еще крымскую весну написал Ю. Куликов «Ранняя весна», х.м., 1980 г. — на фоне светло-голубых гор дом цвета неаполитанской желтой, опрокинутая лодка опирается на него, деревья почти без зелени, и в ветвях запуталось белыми клочьями весеннее яростное цветение... Работа «Сети. Коктебель», х.м., 1973 г. хороша плотным насыщенным темно-бирюзовым морем с выцветше-ржавыми развешенными сетями на берегу... «Автопортрет» художника, х.м., 1981 г. поражает болью в глазах и в дрогнувших губах, будто душа его вобрала в себя боль мира... Хороша черноглазая юная «Ассоль», х.м., 2002 г. Н. Балышева и портрет поэта Н. Н. Еремина, х.м., 2002 г. — моложавый плотный мужчина с проседью, в белой рубашке с распахнутым воротом держит веточку с красными осенними листиками... По композиции и колориту очень выразительна «Хурма», х.м., 2003 г. И. Новиковой. Восхищает «Полет» Гальперина: высоко в горах, в снегах шат­кий дом взмыл выше гор и снегов, и парит, будто гнездо орла... Не пройдешь мимо А. Закальского: в его работах «Тишина», «Хмурый день», «Осень. Звенигород», х.м., 2003 г. — мощная композиция, сложная «незеленая» зелень, тонкие цветовые и световые отношения неба, зелени и воды делают его работы очень цельными и красивыми.

Единственно, автору статьи показалось, что все три работы написаны почти в одинаковом колорите, но, возможно, художник поставил такую задачу. Большим теплом сердца, не только колорита отличаются работы Л. Егерева. От его «Натюрморта со свечой» не только тепло на душе, но хочется сесть за этот уютный стол и работать творчески! Редко, кто может написать городской пейзаж, архитектуру так, чтобы стало светло, радостно человеку, чтобы понял он, что все его горести — все это временно, преходяще... — Работа «Улица Рождественка», х.м., 2003 г. Очень хотелось украсть работу П. Безрукого «Кафе», х.м., 2003 г. — Уличное кафе, ощущение, что у моря, но море не видно, серебро дождя, размытые тающие очертания сдвинутых круглых столиков и стульев, и опор навеса. Пелена дождя все объединяет. Колорит — "gris-perl"; для непосвященных — жемчужно-серый. Продолжает и завершает работу легкая серебристая рама. Еще хотелось бы отметить работы следующих авторов: Т. Харченко — «Зимнее окно», «На рассвете»; О. Карелину — «Ранний снег», х.м., 2003 г.; Б. Сафронова — «Композиция», х.м., 2003 г.; Е. Агнина — «Угасание посредника», х.м., 2003 г.; В. Аграната — «Осенний сад», х.м., 2003 г.; А. Пасторе — «Московский старожил» и «Спящий», х.м., 2003 г.; Л. Филичкину — «Букет сирени», х.м.; В. Бусыгина — «Уголок сада», х.м., 2003 г.; О. Стрельцову «Белая роза», акв., 2003 г.; А. Удова — «К часовне», х.м.,2002г. И, наконец, отметим молодых участников выставки: Т. Теркину — «Натюрморт», «Пристань», х.м., графика «Театр». Е. Коваленко — «Вавилонская башня», к. гуашь, «Мельница жизни», б. акв., 1998 г. П. Белинский «Ночь на Яузе», х.м., 2003 г. — по­лучилась цветная и в то же время сдержанная «ночь» — сложные отношения огней на берегу и от­ражения их в темной ночной воде, ощущение прозрачности работы говорят о таланте автора. Ж. Зутлевицс — «Тыква», х. смеш. техн., 2003 г. — работа молодой художницы удивляет гармонией колорита, композиции и рамы.

 Очень выразительно и тонко обыграно сочетание «золото и серебро»: золотая тыква на серебряном стуле, золото рамы, окантованной серебром, — рама является продолжением работы и ее же мощным завершением. Не менее выразительна лаконичная графика И. Игнаткова — «Зима», б. смеш. техн., 2003 г. — Серебро заснеженных деревьев, античных колонн со скупыми вкраплениями золота и летящим «духом Зимы» на бархат­ном темном сине-сиреневом фоне неба об­рамляет сложна рама: тонкие ритмы золота, серебра и красной охры. — Все вместе смотрится строгим изысканным перстнем в драгоценной оправе. Скульптура на выставке была представлена портретами Поля Гогена и Данте Алигьери в бронзе скульптора Местергази. Портреты настолько неординарны и выразительны, что складывается впечатление, будто автор имел возможность общаться с Гогеном и Данте живыми, и что лепил он их с натуры! Некое московское общество поклонников Данте возымело желание приобрести портрет своего кумира. Автор этих строк, когда говорит о натуре, не имеет ввиду портретное сходство с оригиналом, хотя и это в работах Местергази присутствует. Впечатление, будто автору удалось постичь дух великих художников, и потому так удались портреты: он выразил духовную сущность Данте и Гогена. Еще две работы скульптора Д. Кукколоса представляли скульптуру, также в бронзе «Архангел Михаил» и «Богоматерь с младенцем». Архангел обнимает своим крылом храм, стоящий на холме. Композиция закручена по спирали.

 Работа, как ни странно, очень динамична. В ней читается призыв сойти с торного пути... Нельзя не отметить очень красивые иконы В. Кузьминой— «Спас Нерукотворный» и «Св. Анна с младенцем Марией». Прекрасно написанные Лики Спаса, Св. Анны и младенца — Богородицы обрамлены парчой, а парча расшита жемчугом и бисером. «Спас Нерукотворный» — по серебряной парче, «Св. Анна» — по золотой. Иконы смотрятся драгоценными. Декоративные блюда М. Зензиной — «Леденцовый Город», ангоп, роспись. Оба блюда — сказочный город с башнями, куполами, со светящимися теплым светом решетчатыми окнами со старинными «пушкинскими» фонарями, в пастельных теплых серо-голубых, лиловых и золотистой охры тонах. На все это размеренно падает крупный снег. Все очень красиво, нежно, и более всего напоминает Рождество! Но таланты наших замечательных авторов не ограничиваются живописью и скульптурой! На открытии выставки состоялся праздничный концерт. — Скульптор Д. Кукколос прочел свои стихи о Москве, о Творчестве, о Рождестве, написанные на высоком, не дилетантском уровне. Живописец Вячеслав Щербина в который раз порадовал своей гитарой, совершенно профессиональным исполнением сложного этюда Джулиани эпохи Возрождения, огненного фламенко, испанскими зажигательными мелодиями, сиртаки. — Откуда у русского человека, написавшего великолепные зимние этюды, такой мощный испанский темперамент?! Русские романсы В. Щербине помогали петь искусствоведы издательства, а фламенко и сиртаки танцевали все желающие. Какое Рождество без нарядной елки и Деда Мороза?! Концерт состоялся в большом зале, где у рояля сотрудниками была богато наряжена елка с красивыми разноцветными звездами-фонариками.

Дополняли праздничное убранство роскошные сверкающие гирлянды. Один из приглашенных гостей сказал: «Впечатление, будто у меня сегодня день рождения. Такие добрые теплые лица окружают!» О нашем Деде Морозе особый разговор! Посох у него был золоченый, увитый лентами и усыпанный драгоценными каменьями. Он царственным жестом ударял им в пол, с добрым юмором провозглашал тосты, объявлял исполнителей концерта, вручал им подарки. На голове у нашего Деда Мороза был не колпак красный с ватой, как у всех, а золотая корона. И не из фольги и картона, а самая настоящая! Так что, профессиональные Деды Морозы отдыхают. Наш Дед Мороз щедро всем желающим раздавал конфеты, а когда одна художница попросила еще, он ей с неподражаемым юмором ответил: «Что, горстями раздавать?!» — «Ведь пряников сладких всегда не хватает на всех!» Автор статьи не знала, кто был Дедом Морозом, но собирая материал, написала об акварелях И. Кочетова: «Порадуемся жизни вместе с автором! И только после написания этих строк узнала, кто был царственным Дедом Морозом. К сожалению, не всех удалось отметить, достоин — каждый! — Автор ограничен количеством строк! Спасибо всем участникам выставки за праздник, за прекрасные работы, за Любовь к жизни, к людям, к Искусству! А просто хорошим людям автор говорит: «Приходите порадоваться жизни вместе с художниками! Даже если пока не можете купить эти прекрасные работы, — приходите отогреть душу в этот очень теплый гостеприимный зал «На Каширке».

 Ирина Несталь, искусствовед



[ Февраль-2004]